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プロローグ

━━作者情報━━

植物の情報サイト『ラブリープランツ』及び、noteブログ『lovely plants@note』の管理人。美大卒・学芸員資格保有者が【植物×アート】をテーマに、植物の魅力を新たな視点から読み解く物語をお届けします。

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　特別展の薄暗い展示室、あるいは画集のページのなかで。あなたがルネ・マグリットの《人の子》という傑作と対峙《たいじ》したとき、最初に感じるのはおそらく違和感です。

　紳士が立っている。黒いスーツ、赤いネクタイ、山高帽。背景には静かな海と砂浜。すべてが整然としている。しかし、その顔が見えない。浮かんだ緑色のリンゴが、顔全体を覆い隠しているのです。

　「顔を見たい」という欲求は、人間の根源的な衝動です。相手を知りたい、アイデンティティを確認したい。しかしマグリットは、その欲求を満たさない。むしろ、見えるはずの「顔」をリンゴという日常的な果実で塞いでしまう。

　一方、《リスニング・ルーム》という別の作品では、マグリットは全く異なる仕掛けをしています。赤い壁の小さな部屋。窓からは外光が射し込んでいる。その部屋のほぼ全体を、一個の巨大な青リンゴが占めている。常識的なスケール感が完全に破壊されている。

　同じモチーフ「青いリンゴ」を用いながら、マグリットが仕掛けた「違和感」は、二つの作品では質的に異なっています。

　マグリット自身は、自分の作品に特定の象徴や隠された意味を当てはめられることを嫌いました。しかし、なぜ彼は好んでリンゴを繰り返し描いたのか。そして、その「意味を拒否するリンゴ」が、時代を超えて、見た者たちの想像力をどのように変容《へんよう》させていったのか。

　それでは、二つの作品を詳しく読み解きながら、マグリットが「常識を揺さぶり、世界の神秘を提示する」ために、なぜこの果実を選んだのかを探っていきましょう。