「あの曲に会いたい」シリーズ（その1６） ー Mother
ふとした瞬間に、耳の奥で鳴り出すメロディ。
どこかの喫茶店で、通りのスピーカーから、あるいは記憶の片隅から――
「あの曲、もう一度聴きたいな」と思うことがあります。
このシリーズは、そんな“音の記憶”をたどるエッセイ（ほとんど独り言…）です。
1960年代から80年代の曲を中心に、ジャンルも国境も問わず、ロックもポップスも歌謡曲もフォークも、何でもありです。
え？ 私の年齢？ それはヒミツです。
シリーズタイトルは、NHKの番組『あの人に会いたい』のパクリです。(;'∀')
でも、「あの曲が聴きたいなぁ」と思うときって、曲を聴くのと同時に――
当時その曲を聴いていた“自分”に会いに行くような感覚も、どこかにある気がします。
（こじつけ感ツヨっ！）
投稿は不定期で～す。(;^ω^)
Mother
1970年にリリースされたジョン・レノンのアルバム
《John Lennon/Plastic Ono Band》（邦題：《ジョンの魂》）の冒頭を飾る曲です。
重く、厳かな教会の鐘の音で始まります。
これは、まるで葬儀の鐘のようにも聴こえます。
このアルバムを最初に聴いた時の印象は「剥き出しのジョン」でした。
ジョンが「ビートルズという夢」から抜け出し、
必死に現実と向き合おうとする姿勢が、全身むきだしで記録された作品だと思ったのです。
その象徴が《Mother》。
この曲、私にグッサリと刺さりました。
シンプルでストレート。
私でも理解できるほど容易な英語の歌詞の中に凄まじいパワーを感じたのです。
うわっ、これがジョンの凄さだ！
そう思いましたね。
歌詞はジョンの母親との関係、父親との関係を静かに振り返り、
そして「さよなら」と告げます。
さらに、こう続きます。
「子どもたちよ、私がして来た事を真似しちゃいけない。
私は歩けもしないのに走ろうとしたんだ。」
そして「母さん、おいて行かないで！ 父さん、帰ってきて！」と絶叫しながらフェードアウトしていきます。
ビートルズという伝説の中心にいながらも、
それでも自分の人生が幸せだったとは言い切れない――
そう言っているようにも感じました。
この辛辣な言葉を、ピアノ・ベース・ドラム(リンゴです！)だけのシンプルな演奏に乗せて、
ジョンは凄まじい迫力で絶叫します。
私は、完全にやられてしまいました。
ところが――後に知ったのです。
インタビューでジョン自身が、
《Mother》は、アルバムで最も“キャッチー”な曲だ。
と言っていたことを。
「え？ キャッチー？そんな軽い言葉で言い表しちゃうの！？」と戸惑いました。
けれど今は、こう思います。
キレッキレの言葉、シンプルな音、そして絶叫。
それらが一体となって、聴く人に突き刺さる。
つまり、“突き刺さるようにキャッチー”に仕上げた曲だったのだと。
そして、冒頭の鐘の音。
あれは一体、何の鐘だったのでしょう。
ビートルズという幻想を葬る鐘だったのでしょうか。
それとも──ジョン自身が
ようやく“自分を生き始めるため”の鐘 だったのでしょうか…
※この曲は動画サイトなどで検索すると聴けます。
（検索ワード：「John Lennon Mother」）
