11_A__02_04 第１１話 Ａパート 分割 ２ ／ ４
第１１話 Ａパート 分割 ２ ／ ４
【 第１１話 概要 】
サブタイトル：それ以上でも、それ以下でもない。
ＯＰ曲前：ショージの自宅。ドアがゆるりと開かないように、ハルの案で磁石で工夫。
Ａパート：幹音の３種類。ダイアトニックコード、主要三和音。導音。転調、一時転調。短音階。アナリゼの解釈は多く、楽譜を変える人もいる。楽典の説明のわかりやすさは、人による。富士山の高さ。仕事には人柄も大切。
ＣＭ明け：ヤッ子。砂糖壷の中で固まった砂糖を、踵で崩す。別な日（別な服装）マグカップに砂糖どっさり。
Ｂパート：分数和音。転回形和音、ギターではベース音や、ベースのメロディも。ジャンルの特徴と定義は、国境線の無い文化。シメジ婆さんから聞いた、イソップの話と、三人菩薩の話。ミッツが姓の理由。
Ｃパート：吹奏楽の先生の自宅、子供の頃に書いた絵の前に黒リボンのタロットカード、回想でその理由。
予告：ハルがヤッ子にギターの弾き語りをして、存在しない模様が浮かび上がり、手拍子の数がおかしくなるぞ。ショージ、その手に持っているのは、何だ！
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ヤッ子「実は、楽典は、音の高さを表す上下方向と、時間の経過を表す音価の、２種類の表記だけなんだ」背景に、１段の楽譜。上下方向の矢印で「音の高さ」、右向きの矢印で「時間経過」を表す。
ヤッ子「そこに、音楽理論の「よく使う」の、和音や調や、その他のあれこれの「便利なもの」の説明が、膨大になっている。楽典と共に、膨大な「よく使う」が、負担になる」
ハル「このアニメは、余談も多いですが、楽典の「よく使う」「便利なもの」の説明も多いですね」
ヤッ子「第１話で、楽典と音楽理論の話をしたが、ざっくりと、大雑把に、乱暴な言い方をすれば、楽典は「上下方向と右方向」で、音楽理論は「よく使う」だ」
ハル「すごい。視聴者から「それは違う」の批判をされそうですが、僕が欲しいのは、そういった分類の情報です」
ヤッ子「導音は、「主音の半音下」だから、イ短調ではシャープが付き、ハ短調ではナチュラルが付く」
ハル「主音の、半音下を含ませるから、そうなるってことですね」
ヤッ子「だから、ここで臨時記号が使われても、転調したのではない」
ハル「転調？」
ヤッ子「ああ、そうか、早坂君には、まだ転調の話をしていなかったか」
ヤッ子「要するに、調の名前が変わることだ。「ハ長調」なら「ハ」と「長」の、どちらかが変わるのが、転調だ」
背景に図を表示。スロットマシンのように、「主音の音名」と「長短」が入れ替わる。指し棒で「どちらかが変われば、転調」を表示する。
ヤッ子。本棚から『ハバネラ』（ビゼー）の楽譜を出す。
ヤッ子「ここで、調号が変わっているだろう。このように、曲の途中で調が変わることが、転調だ」転調の前後を演奏する。
ハル「なるほど」
ヤッ子「音階スライドがあるだろう。あれの、ドを合わせる鍵盤はどこか。この曲で、転調した後は、Ｄの鍵盤に合わせる」音階スライドのドをＤに合わせる。
ハル「調号に♯が２つありますから、音階スライドでもその通りですね」
ヤッ子「Ｄの鍵盤が主音なのは、曲の最後がＤの鍵盤で終わっているからだな。そこで鳴っている和音はメジャーコードだから、キーはＤメジャーだ」セリフの前から、背景に「キーはＤメジャー」と表示しておき、セリフに合わせて色が変わる。
ヤッ子「日本語で言えば、ニの鍵盤で終わり、長和音だから、ニ長調だ」背景に、「調はニ長調」と表示。「キーはＤメジャー」と並べる。
ハル「長調と短調の話の通り、長だらけですね」
ヤッ子「そうだな。では、転調する前はどうか。短調だから、短調の音階スライドをプレゼントしよう」短調の音階スライドを渡す。
長調の音階スライドは、「ド」から「ド」までの１オクターブ。短調の音階スライドは、「ラ」から「ラ」までの１オクターブで、「ソ♯」と「ファ♯」は、控え目に書いてある。
ハル「すごいですね。まるで、今日はこの話をすると知っていたかのように、用意していたんですか？」
ヤッ子「まあ、そういうことにしておいてくれ」
ハル「要するに転調は、音階スライドの位置がズレたり、短調と長調の音階スライドを取り替えることですか？」
ヤッ子「さすがだな。その通りだ」
ヤッ子「短調と長調の、どちらの音階スライドを使うか、どの位置に音階スライドを合わせるかというのが、転調であり、楽典だ」
ヤッ子「転調の前後で、「どの調から、どの調に」という関係には、名前が付いていて……」
ハル。言葉を挟む。「兄弟の関係とか、親子の関係とかですか？ ある人からは親でも、ある人からは姉だったり」
ヤッ子。微笑む。「そうだ。その間柄には、たくさんの名前があるだろう。転調にも名前があり、音楽理論だ」
ハル「うーん……。これまで、たくさんの話を聞きましたが、楽典は簡単で、音楽理論は難しい」
ヤッ子「その感想も、正しい」
ヤッ子「楽典は、自分だけで楽譜を読むことに役立つ」
ヤッ子「音楽理論は、会話に役立ち、作曲に役立つ」
ハル「あれっ、転調って、ミッツから聞きました。ゲオルギアの話で」
ヤッ子「ゲオルギアは、怪しい商品の、あの店だな」背景に、第５話の店の景色を表示する。
ハル「長調なのに、短調の特徴が出たら、短調に転調したのかの判断が難しい」
ハル。受け取った、短調の音階スライドを見る。「なるほど、ラからラまでですね」
ヤッ子「そうだ。音階は「どこから始まって、どこで終わる」も大切だからな」
ハル「ファとソに、右向きのカーブ矢印が付いていますね。調号でこれが白鍵だったら右隣にする♯が付いて、調号でこれが♭だったら右隣にするナチュラルが付くんですね」
ハル「もし、音階スライドのファやソが、調号で♯だったら、どうなるんですか？」
短調の音階スライドで、嬰ト短調に合わせる。
ヤッ子「その場合は、ファやソが、ダブルシャープになる」背景に、ダブルシャープの説明。「ナチュラルの白鍵の、右隣の右隣」「黒鍵になるか白鍵になるかは、場合による」を添える。
ハル「何だか、強引な感じですね」
ヤッ子「教科書には、長調の音階は１種類なのに、短調では３種類あると書かれている。３種類を覚える必要があると考えたらうんざりするが、半音高くすることが、よくあるってだけだ」
ヤッ子「学校だからな、面倒なことも教えるし、テストで出題されることもある。これが、その後の人生で使うかどうかは、それぞれの人生だな」
ハル「ちょっと気になるのが、テストで出題されて答えられる生徒は、個人的にピアノを習っているとか、学校ではないところで教わりますよね」
ヤッ子「そうだな」
ハル「もしかしたら、学校の授業だけで、音楽を勉強するのは、不可能なのかな」
ヤッ子「それは、教科によって異なるのだろう。正確なことは、音楽の先生や、文部科学省の教育要領から確認できるかもな」
ヤッ子「漢字なら、日常生活の中で縁が多い。学校とは違う場所でも漢字に接することはある。しかし、音楽を聞くことは多くても、楽典や音楽理論に接することは少ないだろう」
ハル「そういえば、音階って「よく使う音高を選んだもの」でしたね」
ヤッ子「そこで、主要三和音も、主音から数えて１番目と４番目と５番目の、主音と下属音と属音を根音とした、主和音と下属和音と属和音なんだ」
背景に楽譜。上段に長調、下段に短調。それぞれで、「主音」「下属音」「属音」と、「主和音」「下属和音」「属和音」を示す。
音階スライドを、長調と短調の２つを表示する。それぞれに、「主和音」「下属和音」「属和音」を、それぞれに「根音」「３度音」「５度音」で示す。
ヤッ子「転調する前は短調だから、短調の音階スライドのラを、Ｄに合わせる」
ヤッ子「そこで、『ハバネラ』の調号を見ると」
ハル「調号は♭が１つですね。主和音の探し方は、曲の終わりの音ですよね。ここは、曲の終わりではありませんよ」
ヤッ子「確かに曲の途中だが、「休憩の区切り」というより、「いったん、ここで終わった感じ」だろう。だから、それが主音で、Ｄの鍵盤に、音階スライドのラを合わせるんだ」
ハル「区切りの終わりの瞬間に、調号が変わっています」
ヤッ子。微笑んで、芝居じみた演技で。「うーん、困ったな。では、これまでの主音は何か、主和音は何か、どうやって特定するんだ？」微笑みながら、ハルに答えを促すように見る。
ハル「最初の音ならどうです？ これって、「レ、ファ、ラ」の和音ですから、それが主和音だと思うんですか」
ヤッ子「どうして、「レ、ファ、ラ」なんだ？」
ハル「コードに使われている音、「和音構成音」でしたっけ？ それをオクターブ違いで移動するって、よくありますよね」
ハル「楽譜を見たら、レ、ラ、ファが順番に鳴っています」
ヤッ子「分散和音、アルペジオとも言う」
ハル「そう、和音が分散して鳴っている。レ、ラ、ファを、オクターブ違いの移動をして、積み重なるようにしたら、「レ、ファ、ラ」になります」
ハル「あー、ややこしい。「レ」の鍵盤に、音階スライドの「ラ」を合わせるなんて言い方をすると。えーっと、英語で「Ｄ」の鍵盤に、音階スライドの「ラ」を合わせるって言えばいいかな」
背景に、『ハバネラ』の最初の分散和音の、和音構成音のオクターブ移動。玉の中に「レ」などの音名を書き、オクターブ移動した転回形を、いくつか横に並べる。「隙間が無いので、これが基本形和音」と指す。
ヤッ子「「音名」と「階名」の違いは、知っているだろう？」
ハル「はい。音名は、鍵盤にマジックインキで書いて良い。階名は、音階スライドに書いてあるもの……。あっ、そうか、鍵盤モノサシに、音名を書けばいいのか」
ハル。念のため、ヤッ子を見る。ヤッ子が笑顔で頷いたので、鍵盤モノサシの白鍵部分に、英語の音名を記入する。
ハル「これが主和音だと思います。主和音がわかれば、主音もわかって、調の特定ができます」
ヤッ子「その通りだ」
ハル「ヤッ子先生は、「最後の音で特定」って教えてくれましたが、最初の音でも特定はできますよね」
ヤッ子「もちろん、そうなのだが、最後の音を使うように教えたのは、理由がある。楽譜が無い時に、耳で聞いて、楽器の音を出して確認する場合だ」
ハル「耳コピですね」背景に「耳コピ」と「耳で聞いた音を頼りに、楽器で演奏したり、楽譜を書くこと」と表示。
ヤッ子「音楽に不慣れな時期に、和音を特定するのは難しいだろう？」
ハル「そうですね」
ヤッ子「メロディを特定するのも難しいが、和音の特定よりは、メロディの特定の方が簡単だ」
ハル「はい」
ヤッ子「歌の終わりでは、メロディが主音のことが多いが、歌の始まりでは、主音以外から始まることも多いんだ」
ハル「あっ、そうか」
ヤッ子「歌の始まりは主和音で始まることが多いが、和音の特定が難しい。ではメロディでと思っても、メロディの始まりは多彩。だから、歌の終わりを使おうって教えたんだ」
ハル「そこまで考えていたんですね」
ヤッ子「そこで、この曲の主音は、Ｄの鍵盤だと、特定ができた」
ハル「じゃあ、なぜＤの鍵盤に、ラを合わせたんですか？」
ヤッ子「音階スライドは、長調と短調と、２つあるだろう。Ｄの鍵盤に、長調のスライドの「ド」を合わせるか、短調のスライドの「ラ」を合わせるか」
ハル「どっちのスライドを使うのか、見分ける方法は？」
ヤッ子「調号と合っているかだ」背景に調号の図をいくつか。指し棒で「ト音記号などとセットで書かれている、♯や♭が「調号」です」と記す。
ヤッ子「長調のスライドの主音の「ド」を、鍵盤の主音の「Ｄ」に合わせると、調号と合わないだろう？ 短調の主音の「ラ」を「Ｄ」に合わせると、調号と合う」
ハル「あ、本当だ」
ハル「吹奏楽部の見学に行った時、調号の最後の♯や♭に、音階スライドを合わせるって聞いたんですが、長調だけですか？」第４話の場面を思い出す。
ヤッ子「おっ、いい情報を持っているな。最後に、何を合わせるのか、具体的に、何だ？」
ハル「はい。ええーっと」鍵盤モノサシの裏に自分で書いていた、メモを見る。
ハル。棒読みのように、メモを読む。「最後の♯に、音階スライドのシを合わせる。最後の♭に、音階スライドのファを合わせる」
ヤッ子「素晴らしい。その情報は、長調にだけ有効なのか、短調でも有効なのか」
ハル「どうなんでしょう」
ヤッ子「これは、「言われてみれば、当たり前だね」なんだが、どっちでも使える」
ハル「そうなんですか？」
ヤッ子「なぜなら……。なぜだと思う？ ヒントは「長調と短調の違いは、要するに何か」だ」
ハル「ええーっと。ドで終わる、ラで終わる」ちょっと考える。
ハル。謎解きができて、安堵の表情。「音階スライドの、区切りが違うだけ。「どこから始まって、どこで終わる」が、違うだけ」
ヤッ子「そうだ！ その通り！ さあ、詳しく説明してみよう」
ハル「長調の音階スライドは、ここからここまでの長さ」ピアノの鍵盤の、ドからドまでの１オクターブを、両手の指で幅を表す。
ハル「短調の音階スライドは、ここからここまでの長さ」ピアノの鍵盤の、ラからラまでの１オクターブを、両手の指で幅を表す。
ハル「始まりと終わりの位置が違う……」第４話でショージからもらった、長調の音階スライドと、さっきヤッ子からもらった、短調の音階スライドを少しずらして、重ねて持つ。
ハル「こういうことだっ！」自分の考えを確認するために、２枚のスライドを片手で持ちながら、鍵盤モノサシに合わせる。
ハル「こうして、２枚のスライドを重ね持ったまま、鍵盤モノサシのどこなのかということだ」
ハル「だから、最後の♯に、音階スライドのシを合わせる。最後の♭に、音階スライドのファを合わせる。長調でも短調でも同じ」
ヤッ子「素晴らしい。きちんと説明できたな」
ハル「さっき、ヤッ子先生が言った通り、気付けば当たり前ですね」
ヤッ子「長か短か。名前の由来があるだろう」
ハル「距離が長いか短いかの違いですね」
ヤッ子「鍵盤の上に、これを置いてみよう」手を開くと、ダイヤモンドゲームの駒が出現した。
ハル「ヤッ子先生、手品師？」
ヤッ子。ハルの指摘を無視する。「調号に従って駒を置くと、こうなる。ほら、主音のＤから数えて、Ｆまでは「短い３度」、つまり「短３度」だろう。だから短調だ」
ハル「「長は長だらけ」「短は短だらけ」ですね」
ハル「日本語では、ニの鍵盤で、短和音だから、ニ短調ですね」背景に「調はニ短調」と表示。「キーはＤマイナー」と並べることで、漢字とフリガナのように見える。
ハル「主音が同じなのに、短調と長調が変わる……あれ？ どこかで聞いたな」
ヤッ子「長調の主要三和音は、全部が長和音。短調の主要三和音は、２つが短和音で、１つが長和音」ダイアトニックコードの楽譜を指す。
ヤッ子「主音から数えて１番目と４番目の和音は、長和音と短和音の違いがある」
ハル「大文字と小文字だ！」
ヤッ子「大文字？」
ハル「済みません、以前、ミッツから聞いたのですが、ローマ数字を使って和音を示す方法があって、主音から数え始めるので、主音が変わると数え直しをするって」
ヤッ子「そう、それが転調だ。調号が変わったり、調号は同じでも長調と短調が変わっても転調だ」
ヤッ子「それにしても、蜜霧君の知識には驚きだな。ローマ数字のことも知っているとはな」
ハル「普段は、どんな生活をしているんだか、謎です」
ヤッ子「あはは、そうだな」
ヤッ子「調号は変わらないで、長調から短調に転調することもある。はっきり転調ではなく、転調したっぽいというのもある」
ヤッ子「こうして、調号を変えて転調することもあれば、ほんの短い部分だけの転調は、調号を変えずに、臨時記号で対応することもある」
ヤッ子「『ハバネラ』は、はっきりと転調だが、一時的な転調の「一時転調」をする曲もある」
ハル「はい」
ヤッ子「臨時記号があれば、必ずしも転調かといえば、そうとは限らないってことだ」
ハル「そりゃそうでしょう。メロディが臨時記号ってことは、よくあるし」
ハル「確かに、音階スライドで選ばれた鍵盤だけを使うから、それ以外の鍵盤なら「スライドがずれる」で転調ですが、時々スライド以外の鍵盤を使う度にスライドがずれたら大変です」
ヤッ子「では、ダイアトニックコード以外の和音が使われていたら？ 転調か？」
ハル「コードだったら、転調……かな？」
ヤッ子「これもまた、転調とは限らない。更に言えば、メロディは、必ずしも和音構成音を鳴らす必要も無い」
ハル「とにかく、どっちでもいいってこと？」
ヤッ子「そうなのだ。転調なのかの判断は、時にははっきりわかることもあるし、どっちとも思えることもあるし、どの基準を採用するかで変わることもあるのだよ」
ヤッ子「「ほんの短い転調」や「転調したつもり」というのもある」
ハル「音楽って、厄介だな」
ヤッ子「違うのだ。音楽が厄介なのではなく、様々な解釈があって、どれも否定しないでいたいのだ」
ハル「騙し絵のように、見る角度が変われば、違う絵に見えたりするのと似ているかな」
ヤッ子「そうだな。騙し絵として書かれていない曲なのに、騙し絵のように「この角度で見たら」を探すのが楽しい」
ヤッ子「新たな見方や解釈を発見したことを競うのも面白いが、自分が発見した見方を、相手が見付けていないからといって、相手に対して「君はまだ、この曲を理解していない」というのは、避けたいな」
ハル「つまりは、穏便に、楽しくなるよう、努めようってことですね」
ヤッ子「そういうことなのだよ」
ハル「ヤッ子先生の説明は、「そうとは限らない」とか、「どっちも正しい」が多いですね」
ヤッ子「人との余計なトラブルは避けたいしな。しかし、宇宙人に長調と短調の説明をするように、シンプルな説明をしている時に、「そうとは限らない」なんて言うのは無粋だな」
▽ 場面変更 ● ── ●
吹奏楽の練習。
全員、楽器は用意していない。
吹奏楽の先生「先日、提出された『木星』のアナリゼですが、全部読ませていただきました。みなさん、よく頑張りましたね」
背景に、イタリア語「アナリゼ」「ａｎａｌｉｓｉ」と、英語の「アナライズ」「ａｎａｌｙｚｅ」と、意味「分析や解析」をフリガナ付きで表示。
ＢＧＭは、『木星』（ホルスト）の中間部分、有名なゆっくりの箇所。
吹奏楽の先生「一部、年代や人間関係など、誤りもありましたが、どれも真摯に書いて下さり、頼もしく感じました」
吹奏楽の先生「情報が異なれば、答えも異なるのは当然です。情報とは、アナリゼに用いた資料だけでなく、皆さんのこれまでの人生も含みます」
吹奏楽の先生「ということは、アナリゼについて語り合う時、「相手は情報が乏しいから、まずはそれを与えないと、正しい会話ができない」と思っても、そうではないかもとも思っていてください」
吹奏楽の先生「相手だって同じことを思っているかも知れません。相手が知っている情報を、自分は知らないのかも知れない。だから、話が噛み合わないのかもと」
吹奏楽の先生「互いに「話を進める準備を与える」であれば、互いに、相手が話している上に、自分の言葉を重ね、いつまでも話が進まずに、言い合いになります。これでは、「会話が成立しない」になります」
吹奏楽の先生「『木星』の話からは逸れますが、情報に関する、一般的な話になります。皆さんは、情報の正しさを、どうやって確認しますか？」
部員達から、いくつかの声が聞こえる。
吹奏楽の先生。部員からの、いくつかの声掛けに答える。「そうですね。では、富士山の高さは、何メートルですか？」
部員「３７７６メートルです」
吹奏楽の先生「はい、３７７６メートルですね」黒板に、「３７７６ｍ」と書く。
吹奏楽の先生「テレビのクイズ番組だけでなく、世の中は、これで正しいとして動いています」
吹奏楽の先生「実は、これは、測量した人が記録する際、誤って書いたものです。正しくは、これです」黒板の「３７７６」の下に、並べて「３７６６」と書く。
吹奏楽の先生「同じ数字が並んでいると、このような誤りが誘発されます」
吹奏楽の先生「富士山の高さを確認するために、自分で測量した人はいますか？」
部室内で、軽い笑い声。
黒板に「３７６６」と書く場面から、誤解を防ぐ目的で、字幕で「この「３７６６」は、吹奏楽の先生の創作です」の表示を継続する。
吹奏楽の先生「いませんね。ということは、先程の、皆さんが挙げた確認方法は、どれも「伝言ゲームの誤りが無い」というものであり、「３７７６」と「３７６６」という異なった情報があれば、どちらが多いかで、確認としていると思います」
吹奏楽の先生「クラシック音楽の、アナリゼのために集めた情報の中には、誤った伝説が混在することもあるでしょう。インターネットや、あちこちの書籍などで、その伝説の種類がたくさんあれば、正しいか誤りかは、判断できません」
吹奏楽の先生「なお、念のために言っておきます。この「３７６６」というのは、僕の創作です。「３７６６」は誤りで、「３７７６」が正しいのです」
吹奏楽の先生「まあ、簡単に言えば、「みんなが言っているから、正しい」というのではなく、「みんなが言っているから、正しいのかも知れないが、未確認だ」ということなので、安直に人を非難することは避けましょう」
部室内で、あちこちから部員達の声がする。富士山の高さに関しては「やっぱりな」「おかしいと思った」「今の時代に、標高を誤るのは、ありえない」など。人を非難することに関するざわめきもある。
吹奏楽の先生。部室内のどよめきがおさまるのを待ってから。「これから、『木星』の練習をします。僕のアナリゼと、みなさんのアナリゼ、異なる箇所はありますが、どれを用いるのかは、僕が統一します」
吹奏楽の先生「僕が統一して、練習を進めます。楽団としての統一が、より良い演奏になると思うからです」
吹奏楽の先生「ただし、現時点での僕の選択が最終的な結論ではありません。練習を繰り返し、これから選択が変わったり、新しいアイディアを思いつくこともあると、承知しておいて下さい」
吹奏楽の先生「では、皆さんのアナリゼを紹介しながら、僕がまとめたお話しをします」スクリーンに、スコアを投影。「指揮者が見るこのスコア、総譜で説明しますので、皆さんは適宜、ご自分の楽譜にメモをお願いします」
吹奏楽の先生「そして、この後、今日の練習は終わりにしますので、皆さんは、今日ここで紹介された他の人のアナリゼを新たな資料として、更に考えてみてください」
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